I galleri 1 av Pompidou center för nutida konst kommer utställningen ”Drömland” vara till den 9 augusti. Utställningen belyser på de arkitektiska processerna som vänder megastäder som New York och Tokyo till tema parks projekt.

I slutet av artonhundratalet, platser nära tivolin och nöjesparker blev modeller för den arkitekturen av spektakel och underhållning som gradvis har genomförts under nittonhundratalet i stadsutvecklande system. Namnet på utställningen hänvisar till en nöjespark som ligger på Coney Island, som 1978 hyllades som inkubator av det moderna Manhattan.

Att generalisera användningen av att kopiera och lista, spela med en estetik av ackumulering och kollage, uttrycker viljan att avskaffa tidsmässig och geografiska landmärken, ”Drömland” har format den konstnärliga och arkitektiska fantasin av nittonhundratalets storstadsmässiga verklighet. Sedan utopi projekt av 1960 och 1970-talet har en nutida, storstadsmässig verklighet utvecklats som har bidragit till en djup förändring i vår relation med världen och geografi, tid och historia, begreppen original och kopia skuggar gränserna mellan konst, kitsch och nöje. Den första tema parken Walt Disney utvecklades på 50-talet, konceptet av ”fantasi” konstruktion av fantasin skapade en ny genre av nöje som gör det arkitektiska programmet till en berättelse och en fiktion. Dessa likadana recept tillämpas nu till utvecklingen av hela städer som Las Vegas, Shanghai eller Dubai.

Denna evolution demonstrerar den ökade porositeten av verklighet och fiktion, en nutida invasion som leder till ”berättande”, baserad på Anglo-Saxon modellen som vi upplever dagligen. Om du njuter av att hyra lägenheter i Paris och är intresserad i teman av nutida urbanism, kan du besöka det från måndag till söndag (förutom tisdagar) från 11.00 till 21.00.

Enligt ordboken är dominans handlingen av att ta makt eller befogenhet, eller en konkret maktmanifestation, förstådd som ett möjligt scenario där en individ underställer en annan. Dominansen består av en passiv deltagare, som adopterar den undergivna rollen, och en aktiv deltagare, som tar den dominanta rollen. I ett sexuellt sammanhang, tar all denna form kring en modell av exotiska byten av makt som är baserad på samstämmighet.

Kvinnlig dominans är sexuell dominans av en kvinna; hur som helst är det mycket mer komplext än det.

Onödigt att säga att kvinnlig dominans inte är en klappad sak, det finns dem som övar dominans med ett utbud av grejer och extramaterial som latex, läder, kedjor och piskor, medan andra, är dominans psykologiskt (mental dominans).

Här är några punkter att tänka på för att uppleva det:

Kvinnlig dominans är något som kan utveckla naturligt, men som kräver träning som till slut leder till ökad makt över andra och glädje som de utsätts för våra begär.

Kvinnlig dominans kan anses vara en fantasi eller en form av sexuell lek där olika roller utforskas. Medan kvinnan tar den dominanta rollen, måste allt bli förstått som ett spel och begränsningar måste vara definierade och accepterade av båda partnerna (vanligtvis är kvinnlig dominans en relativt ljus dominans… och kom ihåg… ett säkert ord är nyckel).

Kvinnlig dominans är till stor del psykologisk, så kvinnan måste vara övertygad av hennes makt och ta upp rollen med njutning, så att spelet inte blir en rutin. Det borde utforska alla variationer av dominans för att föra samman passionerna av paret. Det borde lita på makten av ett viktigt psyklogiskt vapen: kvinnlighet.

Det är väldigt viktigt att veta att spelen av dominans och underkastelse kan vara ett ändlöst bränsle för sexuell eld och blir även en viktig komponent av ett seriöst oh stabilt förhållande. Dess många variationer kan omdefiniera ett nytt koncept av sexuell uppfyllelse för dem som övar det. Varför inte hyra lägenheter i Paris och ta fram din inre dominans?

Många kvinnor kunde ändra attityder och för att demonstrera deras talanger och förmågor för män. Hur som helst, vi glömmer ibland hur mycket kvinnor har avancerat vår utveckling.

1. Den beaktade nationella hjältinnan av Frankrike, var Joan d´Arc driven av hennes önskan att förändra världen. Hon övertygade Charles VII att sätta henne i frontlinjen med den franska armén eftersom hon hävdade höra röster som sa åt henne att frigöra Frankrike från den engelska ockupationen. När armén stoppade vinnande stride, brändes Joan d´Arc framför folket.

2. Marie Curie Sklodowska föddes i Polen och var den första kvinnan som vann nobelpriset 1903 för hennes studie av radioaktivitet. År 1911 vann hon nobelpriset igen och blev den första kvinnan som vann två nobelpris efter att ha upptäckt de kemiska elementen radium och polonium.

3. År 1963 vann Maria Goeppert nobelpriset i fysik för att ha upptäckt kärntekniska lager av celler.

4. Barbara McClintock var den första personen att visa genetiska ändringar under celldivisionen 1983.

5. Rosa Louise Parks kämpade outtröttligt för medborgerliga rättigheter. Denna afrikan amerikanska vägrade att ge hennes bussplats till en vit person. Hennes protest ledde till fängelse, men hennes handlingar väckte protester som har bidragit till slutet för institutionaliserad rasism i USA…

6. Moder Teresa av Calcutta. Den katolska religionen är populär genom sin hängivenhet till fattiga, sjuka och övergivna. Denna kristen har ägnat sitt liv till mänskligheten.

7. Coco Chanel revolutionerade modevärlden. Designer och skapare av parfymer, hon ändrade inte bara bilden av kvinnor men lärde dem också att vara oberoende och självsäkra.

Och listan är bara början… Hyr lägenheter i Paris och missa inte möjligheten att besöka den berömda Coco Chanel butiken där hon arbetade mesta delen av hennes liv.

Tänk på en odöd sexig varelse som stiger upp från sin grav på natten och dricker blod för att hålla sig levande. Med deras sten vita ansikten och sitt romantiska beteende, vilken flicka kan motstå dem? Tja, jag kan inte det. Vampyrer har varit väldigt populära och ett utredande ämne under åren. Finns de verkligen eller är de bara fantasivarelser som vi vill tro på? Om de verkligen finns, är de elaka eller är de bara en grupp av super sexiga och coola varelser som ”måste” dricka blod för att överleva. Faktiskt så bryr jag mig inte.

Under de senaste åren har media källor gillat bästsäljande böcker, filmer och själv klart tv serier och har infört nya vampyrprofiler, många är inspirerade av serierna Buffy eller Twilight. Oh, vackra Edward. Alla borde erkänna att de läser vampyrserierna, inte bara tonåringar. Generellt kvinnor, naturligtvis. Jag har faktiskt aldrig hört att någon har sagt att Bella (den kvinnliga huvudpersonen i serierna) är sexig eftersom Edward hypnotiserar alla. Han är den perfekta ”mannen”. Han är otroligt snygg, kan höra vad du tänker och är en gammal romantiker. (Jag tror jag glömde säga att hur rik han är) Hur som helst, han är drömkillen och Bella längtar efter att få älska med honom men han låter henne inte få göra det. Det är poängen.

Den andra otroliga vampyrserien är självklart True Blood som är en tv serie som börjar dess tredje säsong. Huvudpersonerna är vampyrerna Bill och Eric, två väldigt olika karaktärer som båda är väldigt sexiga. Bill är den milda, mystiska, allvarliga och är totalt en gentleman från söder. Hans röst är mörk, kall och len och han kan ta kontroll över alla genom att prata med dem. Å andra sidan är Eric den mörka sidan. Hans mellannamn är lojalitet och han förväntar sig att bli åtlydd när han ger order. Medan du tittar på avsnittet kan du inte sluta säga ”beordra mig Eric, beordra mig!”. Han är uppenbarligen olik från Bill Compton men de är båda i det magnetiska området av Sookie. (Den kvinnliga huvudpersonen) De sexigaste sakerna i serien är självklart sexscenerna. Dessa vampyrer biter medan de älskar och ingen av kvinnorna uttrycker någon tveksamhet. Erkänn det, vem kan säga nej till en vampyr? Detta är deras yrke.

Efter Twilight och True Blood, släpptes ett flertal vampyrböcker och filmer så att vi inte blir uttråkade. Så, jag tror att alla vill tro på att vampyrer finns. Hyr lägenheter i Paris och du kanske kommer att träffa några mystiska vampyrer på de djupaste historiska gatorna i Paris. Om du hittar en, snälla låt mig få veta.

Under de senaste fem åren har Barcelona genomgått en stor förändring när det gäller dess sociala och storstadsmässiga landskap. Under åren har turism i staden blivit en avgörande betydelse, och lockar stora grupper av tonåringar och unga studenter, såld på tanken av denna vackra stad som en nöjes park, som Disneyland med ”vuxen” attraktioner. Den kända Ramblan fylls med horder av ungdomar som är berusade på billig sangria och deras instabila hormoner, och söker inget annat än sex, nöje och utsvävningar.

Hur som helst, detta är inte ett fenomen som är unikt för Barcelona, men en process som redan har funnits i många år i ett stort antal av städer. Inte bara den storstadsmässiga turismen har varit försämrad på det här sättet, men också arkitekturen, som påverkas alltmer av en process att många teoretiker och filosofer kallar det ”Disneylandifikation” av den nutida staden. Vad detta betyder specifikt är att storstadsmässig arkitektur tar mer och mer en sida från det estetiska manuset över nöjesparker, och blir fylld med fasader som inte bara härmar det förflutna, men också folkloren av andra platser.

Denna estetik har i grunden förändrat vår uppfattning av originalet och reproduktion, och utplånar den fina gränsen mellan konst och kitsch. De bästa exemplen av detta fenomen kan hittas i städer som Las Vegas, där du kan se ett flertal arkitektiska imitationer, inklusive Eiffel tornet, och också modeller av Dubai och Shanghai. Med dess konstgjorda landskap, satsar vi på en klibbig parallell värld, där tid och rum har avbrutits.

Utställningen ”Drömland”, som öppnade på Pompidou center den 5 maj och kommer att vara tills den 9 augusti utforskar ett intressant fenomen som inte bara påverkar storstadsmässig arkitektur, men också konst. Denna utställning presenterar konceptet av konstgjord stad och hur de har vårdat och ändrat vårat koncept av utopi, och illustrerar dess vision med verk av moderna och nutida konst, filmer och fotografier, bland dem kan du hitta verk från Dalí (”Drömmen om Venus”) och Rem Koolhaas (”Yrande New York”). Denna exempellösa utställning tar an en otrolig socialt relevant ämne, så om du ännu inte har bestämt ödet av din sommarsemester, uppmuntrar vi dig att hyra lägenheter i Paris och besök Pompidou center.

La Plateau center i Paris är värd för en utställning av verk av Charles Avery, hans först solo utställning i Frankrike. Den skotska konstnären har lockat uppmärksamhet på senare år för han otroliga projekt ”The Islanders”, en introduktion” som porträtterar en fiktiv värld med minsta detalj med hjälp av ritningar, skulpturer, texters, målningar och installationer.

Denna utställning är öppen till den 8 augusti och kallas Onomatopoetisk, del 1, och dess fokus på öns huvudstad, Onomatopoetisk. Han föreställer inte denna värld som en parallell värld av science fiction men som en revidering av den verkliga världen, ett alternativ till vår existens som utvecklar en lekfull reflektion av vardagens värld.

Hans influenser är otaliga, och han bygger på filosofiska och litterära personer som Borges, Blake och Jonathan Swift. Även om det inte är på den ”officiella” listan av referenser, delar hans verk vissa likheter med den filosofiska gycklaren Alfred Jarry, och patfysik: Averys ö är inte en metafysisk eller surrealistisk representation, utan snarare nästan patfysisk, reflekterar en värld bredvid oss med ofelbara detaljer, full av ”föreställande lösningar” och att studier ”de lagar som styr undantagen”. Hans förvånade stora skalritningar ställer ut sådan skicklighet och lätthet att betraktaren ifrågasätter hans egen verklighet, och reflekterar en värld i turbulens. Hans användning av konservering är också väldigt intressant, och hans varelser utmanar grundläggande kunskaper om ordning, evolution och konservering.

Denna utställning är ett idealiskt sätt att introducera hela familjen av nutida konst, och barn kommer sannolikt att vara fascinerande (tja, allt…) av sådana varelser som Ridables, med sina IIama kroppar, kyckling ansikten och hundben och installationer som ”Evighetskammare”. Att utforska världen, verklig eller fantasi, med din familj eller vänner är väldigt lätt; för att göra det prisvärt, hyr lägenheter i Paris.

Gör dig redo för rock´n´roll för en god sak och njut av musik i Paris under Solidays Festivalen den 25 till den 27 juni. 10 år senare började denna festival föra samman några av de mest intressanta musikaliska erbjudanden till ett bra pris. Festivalen är ett otroligt fynd och visar konserter av mer än 80 artister i tre dagar för bara 49 euro, och ännu bättre, vinsterna går till välgörenhet för kampen mot AIDS. Mer än den typiska festivalen av fylla och flirt, är det en ”stridande festival”, som stödjer social solidaritet.

Tidigare utgåvor har haft mer än 100 000 deltagare, och stjärnorna och talangen som presenterar årets festival bör locka liknande publik… Det kommer att vara konserter av Florence and the Machine, Local Natives, NERD, Brother Ali, Femi Kuti, Rodrigo och Gabriela, Crookers, Wolfmother, Kasabian, Delphic, Staff Benda Bilili, The Toots and the Maytals, Vanessa Paradis, Archive och Wax Tailor, bara för att nämna några. Festivalen är organiserad så att alla kan ha en bra tid. Generellt gäller att ju tidigare konserter tenderar att vara mer avslappnade, så att hela familjen kan njuta av dem, medan förslag på natten är djärvare, och slutar med elektronisk musik på kvällen. Om du kan läsa franska, kan du kolla in hemsidan: http://www.solidays.org/ #. Du kommer säkerligen att hitta en handfull artister vars konserter du skulle vilja se.

Festivalen äger rum på Hippodrome de Longchamp, och har också några specialvisningar för att blanda det lite. Det kommer att vara en plats för barnomsorg, en sektion för montering “ett tyst rave”, och ägnar åt fransk och utländska AIDS föreningar och aktivister som kommer att organisera aktiviteter och konserter, och ge information på förebyggande och behandlade metoder. Det finns också en plats för camping, men det bästa är att hyra lägenheter i Paris och ha roligt på festivalen, med en lyxig dusch efteråt.