Este es el cuarto año consecutivo en el cual los mejores del mundo del tatuaje se reúnen en la ciudad de las luces para convertirla en la ciudad de la tinta. Este año, la convención tomará lugar del 14 hasta el 19 de septiembre. Normalmente, las convenciones de tatuaje suelen durar sólo un fin de semana, pero la convención de Paris es algo especial; no únicamente reúne a algunos de los mejores tatuadores del mundo en un exquisito ambiente imbuido de glamour y creatividad que tanto desprende Paris, si no que también se ofrecerán diversas actividades, conciertos, exposiciones y shows de Burlesque. Hay tanto que ver, ¡por lo cual el evento durará una semana entera!

Con respecto a las joyas del mundo del tatuaje, ya sabéis como funciona: ir a la página del evento, http://www.tattooartfest.fr, contactar con los artistas que más os interesan, y pedir cita con ellos durante la convención.

La convención debería interesaros especialmente si os gustan las nuevas tendencias en el mundo del tatuaje, como por ejemplo la “nueva escuela”, or “modern butcher”. Francia hace mucho se ha hecho un nombre como país que define nuevos y redefine antiguos estilos y vanguardias en el mundo del tatuaje, como el trabajo de algunos de los artistas invitados a la convención como por ejemplo Dimitri HK, Lea Nahon, Lionel Fahy o Ludo…¿Y si el nouveau tattoo no es lo tuyo? No te preocupes, porque te encontrarás con artistas increíbles de todas las partes del mundo, desde Brasil a Japón, que seguram

Este año la convención tomará lugar en una antigua bodega, La Halle Freyssinet, que ha sido renovada y transformada en la perfecta localización para el evento. Además, no te la perderás ya que se encuentra cerca de las estaciones “Chevaleret” y “Quai de la Gare”.

Paris hace mucho tiempo se ha hecho un nombre por su vibrante cultura de cabaret y Burlesque, de manera que podrás contar con lo mejor de la escena Burlesque, como por ejemplo Miss Lorrie Ann o Miss Glitter Painkiller, artistas de renombre internacional. Algunos de los artistas como Mademoiselle Joris o Linda Von Paris representan ya la segunda o, incluso, tercera generación de artistas de Burlesque, ¡que han crecido detrás del escenario del Moulin Rouge!

Para un alojamiento cómodo y un buen sitio donde relajarte después de las aventuras y eventos de la convención de tatuajes, alquila apartamentos en Paris. Tu tatuador preferido te agradecerá que te cuides bien y que aprecies su trabajo.

Nacido en Loriol en 1913, Étienne-Martín es uno de los escultores fundamentales en el arte francés.
Miembro de la escuela de Bellas Artes de Lyon, llegó a París en 1934, trabajando en el estudio de Charles Malfray en la Academia Ranson donde trabó amistad con pintores como Roger Bissiére , Jean Le Moal , Jean Bertholle, Alfred Manessier , Zelman, Pagava Vera y escultor François Stahly. Junto a ellos formara el grupo “Témoignage” y realizará sus primeras muestras en la capital francesa.

En 1972, el famoso curador Harald Szeemann lo convirtió en uno de los artistas clave de la selección « Mythologies individuelles » (Mitologías individuales) que se exhibió en la documenta 5 en Kassel de ese mismo año.

La exposición, que ahora presenta el Centro Pompidou, contiene cerca de quince de las principales esculturas del artista, pertenecientes a la colección del centro, a la que se añade una selección de dibujos que reproducen, bajo la forma de diagramas, las configuraciones vividas y soñadas de su casa natal de Loriol. El propio Martí reconoce que es base fundamental ese contexto y lo vivido como materia prima de su obra.
También se puede ver una selección de archivos inéditos, pertenecientes al Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París, y fotografías de su legendario taller de la calle Pot-de-Fer, hacen un viaje perfecto por la obra de Étienne-Martín.

Identificado desde 1960 por sus “Demeures”, extrañas esculturas-viviendas diseñadas para ser visitadas, explorados “en imaginación” por el espectador, en la búsqueda de hacer de sus obras un espacio participativo.

Una de sus obras más conocidas, “Manteau” (El abrigo,1962), es la primera escultura en tejido de la historia del arte moderno, y está presente en la muestra para goce de todos quienes pasen sus vacaciones en apartamentos en París.

El centro Pompidou conserva también otras obras fundamentales del escultor, como La Nuit ouvrante (1945-1955), Le Grand Couple (1946), los Passementeries (1949), Le Manteau (1962),Le Mur-Miroir (1979), además de un importante conjunto de dibujos representando en forma de diagrama, las configuraciones vividas y soñadas en la casa de su infancia.

Una donación reciente llego a enriquecer aun más este fondo con tres nuevas esculturas, incluso el sorprendente Dessin fil de fer de 1960, Le Mur-Verseau de 1982-1983 y una de sus últimas realizaciones, L’Ancre (1995).

Étienne-Martin siguió siendo, hasta su muerte en 1995, una figura apartada del mundo del arte parisino. Un hombre enigmático a quien el Centro Pompidou le dedica hoy y hasta el 13 de septiembre este homenaje.

Es una experiencia muy descripta en textos ancestrales de prácticas amatorias. El masaje sirve para aliviar tensiones musculares, lo que conlleva el que nos sintamos mejor con nuestro cuerpo y más relajados. El masaje erótico o sensual tiene un componente añadido, y es que ya que nos lo da nuestra pareja, además de hacernos sentir mil y una sensaciones agradables, podremos dejarnos llevar por la estimulación, y por la imaginación. Si el masaje en general se da sobre el músculo, el masaje erótico se da sobre los sentidos, y especialmente, sobre las terminaciones nerviosas de la piel.

El cariño y la dedicación que se pueden expresar a través del simple roce de las manos es uno de los mayores de los estimulantes. Uno de los objetivos principales del masaje erótico es proporcionar la oportunidad de descubrir que es lo que le causa placer a tu compañero/a y con ello provocar un acercamiento en la pareja. Por lo tanto debe hacerse con la mente abierta por completo. Al realizar masajes eróticos, nos sorprenderemos al sentirnos tan excitados cuando nos acarician ciertas partes de nuestro cuerpo y descubriremos partes nuestras que ni remotamente habíamos considerado eróticas.

A través de las caricias descubrirás con todo detalle el cuerpo de tu pareja. Y mediante estos juegos podrás expresar de forma libre tus deseos y preferencias, haciéndole saber a tu pareja lo que más te gusta y las zonas en las que más disfrutas con el masaje.

Aquí tenéis unos tips para hacer del masaje erótico una excelente experiencia:

- Buscar un espacio tranquilo en el que la temperatura sea adecuada
- No debes tener prisas, así las sensaciones van a ir surgiendo sin presiones de tiempo
- Poner velas aromáticas, música sensual, la luz tenue hará del espacio un lugar especial…
- Los primeros roces han de ser muy suaves, apenas perceptibles. Luego irá aumentando la intensidad. Empezaremos por la espalda, y seguiremos por el cuello, los brazos, las piernas y el cuero cabelludo.
-Empieza colocando las manos planas suavemente sobre la espalda de tu pareja y deslízalas despacito, tratando de relajar las zonas que notes más tensas.
- Los movimientos han de mantener un cierto ritmo, que exista coherencia entre ellos, como si formaran parte de una cadena.
- Si aplicamos aceites o cremas, que sean de rápida absorción, para cuando empecemos a utilizar los labios sobre la piel, y que tengan un olor agradable.
-Cuando ya hayamos alcanzado cierto nivel de excitación, pasamos a los besos suaves, cortos, sobre la piel, descubriendo cada rincón al tiempo que nuestras manos llenarán de caricias todo el cuerpo de nuestra pareja.
-Un masaje erótico debe ser un acto satisfactorio en sí mismo (tanto si acaba en orgasmo como si no). Es un acto del que algunas parejas disfrutan de modo especial, puesto que es una oportunidad para que uno se concentre en el hecho de dar y el otro de recibir. Es una manera muy buena para que los dos miembros de la pareja se exciten uno al otro y prolonguen la intimidad.
- La comunicación es esencial entre los miembros de la pareja, con objeto de que lo que uno haga le agrade a ambos. Para ello es importante poder expresar sin miedos lo que a cada uno le gusta hacer o que le hagan, o incluso aquellas prácticas que claramente le desagrada. ¿Por qué no alquilas apartamentos en París y exploras cada centímetro de tu pareja?

No hay ninguna prueba concreta de que existen lugares malditos. Incluso Amityville house fue todo un timo para engañar a los crédulos. Aun asi existe una gran creencia popular sobre fenómenos paranormales y posesiones diabolicas. La Película “Paranormal Activity” asusto tanto a la gente como en su momento lo hizo “the Blair Witch Project” y “El Exorcista”. Seguimos pensando que alguien nos mira desde sus tumbas

Sin embargo existe mucha información científica sobre fenómenos que no podemos explicar de una manera racional. Algunos casos serian bajadas de temperaturas, sonidos de ultratumba y todo tipo de curiosidades nocturnas. Por extraño que parezca los lugares malditos de mayor reputación son aquellos mas cotidianos para nosotros

Port Arthur, Tasmania, Australia
La primera prisión colonial australiana fue descrita como el autentico infierno en la tierra. Simplemente era el lugar donde capturar el espíritu de los presos y volverlos locos. Curiosamente visitantes de lugares muy diferentes han reportado eventos muy similares. Nieblas que se mueven de una habitación a otra, voces en la noche, torturas y muertes de prisioneros, incluso cardenales en las piernas y brazos de los visitantes o pataditas de los fantasmas de la prisión

The Winchester House
Sarah Winchester, la esposa de un gran empresario, se quedo sola depuse de la muerte de su marido e hijo. Convencida de que había una maldición sobre la familia, llego a la conclusión que la única manera posible de encontrar la paz seria la construcción de habitaciones laberínticas en su mansión. La construcción de este laberinto duro 38 años. Cuando ella murió la mansión tenia unas 160 habitaciones conectadas por una serie de confusas puertas y corredores ocultos. Nunca sabremos si realmente los fantasmas de su marido e hijo vagaban por los laberintos construidos por Sarah Winchester

Tuol Sleng
Una prision Camboyana que funciono como campo de concentración durante las matanzas ocurridas en los campos de Pol Pot y Khmer Rouge savagery en los años 70. Mas de 12.000 prisioneros fueron los habitantes de dicha prisión donde se dice que mas de la mitad de ellos eran inocentes. Los prisioneros sufrían toda clase de atrocidades como torturas, violaciones, palizas, etc. Se dice que es uno de los lugares mas malditos de la tierra y que los espíritus de los pobres prisioneros aun vagan por sus alrededores gritando para encontrar la paz que desean

El imperio de la muerte en Paris
Cuando los parisinos se vieron en la necesidad de expandir su ciudad porque se les quedaba pequeña decidieron mover a la gente que se quejarían menos. Decidieron mover los cementerios. Los cementerios del siglo XVIII ocupaban una gran extensión de la actual Paris y los huesos de los desafortunados cadáveres fueron apilados en las profundidades de las catapultas de Paris. Actualmente este es una macabra atracción turística en Paris. Un paseo por las catacumbas donde fueron apilados los números huesos removidos de los cementerios. Los trabajadores de dicha atracción turística se quejan que muchos eventos curiosos ocurren en dichas catacumbas. Grupos de sombras que siguen a los turistas, gente que desaparece, gritos en la noche cuando no hay nadie en las catacumbas e inexplicables bajadas y subidas de temperaturas. Alquila apartamentos en Paris y disfruta de esta macabra atracción turística. Una experiencia inolvidable para aquellos amantes de lo oculto aunque también puedes disfrutar de su vibrante y embaucadora vida parisina

Se lo podemos preguntar a Nicolas Cocaign, presidiario francés de 39 años más conocido como “El caníbal de Rouen”. Todo ocurrió en una cárcel del Sur de Francia, donde había el 140% más de los reclusos permitidos.

El director decidió agrupar a los condenados de tres en tres en celdas de solo una cavidad. Los escogió a dedo, sin tener en cuenta el grado de peligrosidad de cada uno de ellos debido a una mala administración interna.

El 2 de noviembre de 2007 Cocaign mató a uno de sus compañeros de celda, Thierry Baudry de 31 años. Nicolas le dijo a Baundry que se lavara las manos después de que este viniera del baño, pero no le hizo caso y le miró mal según el. Después de un mes y algo este sujeto cogió una tijera clavándosela varias veces, luego lo asfixió con una bolsa de basura para asegurarse que estuviera muerto. Más tarde, con una hoja de afeitar le abrió el pecho y le extrajo un pedazo de pulmón pensando que era el corazón. Decidió comerse un trocito de pulmón crudo y el otro trozo cocinado con cebolla y arroz en una estufa que había en la misma celda.

Durante el juicio Cocaign afirmó haber disfrutado con el acto, decía que “sentía curiosidad por el gusto de la carne humana y que era tierna como la de un ciervo”. El tercer compañero de celda, fue acusado de complicidad pero fue absuelto enseguida. Éste no pudo aguantar el suceso y se suicidó en prisión al poco tiempo después.

El médico forense que le practicó la autopsia a la victima dijo en el juicio que Thierry Baudry estaba vivo cuando Cocaign le extirpo el órgano. La fiscalía pidió 30 años.
Alquila apartamentos en Paris y pasea sin miedo por esta maravillosa ciudad. “El caníbal de Rouen” seguirá en prisión por muchos años.

Una mujer es capaz de inspirar. Por eso los artículos se hacen pequeños cuando tratamos temas como el de las mujeres más sexy de la historia. Hoy volvemos a dedicar nuestro tiempo al top de las mujeres sensuales y empezamos por Marilyn Monroe, uno de los más importantes iconos de la sensualidad que ha existido nunca. Actriz, cantante y modelo, con una imagen controvertida gracias a sus apariciones atrevidas no censuradas, Marilyn ha sido elegida por muchos como la mujer más sexy de la historia.

¿Qué puede ser más fascinante para un a mujer que quedarse en la historia por la sensualidad y la gracia que expuso en sus películas? Rita Hayworth, la protagonista de “Gilda”, es una diva por definición: deseada, difícil de tener, pecadora, fría y apasionada.

Lou Andreas- Salome, a pesar de no ser un prototipo de la belleza o de la feminidad logró conquistar hombres como Nietzsche o Sigmund Freud gracias a sus técnicas de seducción y aprovechándose de las debilidades de los otros.

La famosa cantante Violet Gordon- Woodhouse logró el imposible: ser la novia de 4 hombres simultáneamente. Los cinco vivieron bajo el mismo techo y todos eran heterosexuales. Parece que le sexualidad que emanaba Violet y de la que disfrutaban sus novios hizo que ninguno de ellos se arrepintiera del estilo de vida que llevaron.

Famosa por su belleza, carisma y elegancia, Diana la Princesa de Gales se hizo famosa tras su matrimonio con el Príncipe Carlos de Inglaterra. Nos conquisto a todos por su simplicidad y belleza y se gano para siempre un lugar en el top de la mujeres más sexy de la historia.

Con una carrera envidiada por muchos, Sophia Loren conserva hoy, a los 75 años la misma imagen de mujer sexy y no para de sorprendernos a través de sus apariciones provocativas.

Si las mujeres atractivas son tu debilidad, Alquila Apartamentos en París y seguro que la elegancia y la sensualidad de las parisinas no te dejaran indiferente.

Las mujeres poderosas han usado a lo largo de la historia junto con la inteligencia su belleza para conseguir lo que querían. Os propongo un top de las mujeres más sexy de la historia tomando en cuenta no sólo sus cualidades físicas sino también el impacto histórico y los efectos que tuvieron cada una de ellas en los hombres que les rodeaban.

Hablando de “historia” empecemos por Cleopatra, la mujer que reinó en Egipto en el siglo I y cuyas belleza y encanto conquistaron a Julio Cesar y a Marco Antonio y la convirtieron en la más atractiva de todos los tiempos. Muy inteligente, con una mirada de felina y un rostro perfecto, Cleopatra era, según decía Cassius Dio: “una mujer cuya belleza superaba cualquier otra cosa, con una voz encantadora y que sabía ganar la admiración de todos”.

El siglo XVI está marcado por una mujer que sin duda ha cambiado la historia gracias a su encanto. Estamos hablando de Ana Bolena, la mujer por la cual el rey Henry VIII decidió enfrentarse a más de mil años de tradición y religión con tal de hacerla su esposa. No hay duda que su belleza era deslumbrante si tomamos en cuenta el impacto y las consecuencias que tuvo el divorcio y el enfrentamiento del rey en contra de la iglesia católica en aquella época.

Hablando de la política no podemos olvidarnos de Jacqueline Kennedy Onassis. Culta, inteligente y con un cuerpo de modelo, Jackie no dejó indiferente a John Kennedy tras su debut en la sociedad en el año 1947. A los 31 años se convirtió en una de las primeras damas más jóvenes y queridas por el pueblo en EEUU.

Bailarina exótica en París, Mata Hari trabajo como agente durante la Primera guerra Mundial. Su promiscuidad y su manera ostentativa de usar su cuerpo llamaron mucho la atención a principios de 1900. Además de cortesana para varios oficiales militares, Mata Hari fue la más hábil espía del siglo XX.

Alquila Apartamentos en Paris y visita el museo Guimet, donde Mata Hari hizo una exhibición en marzo 1905.

Hay un pintor chino que fue reconocido en todo el mundo por haber introducido el arte occidental en el mundo oriental -cosa que muy pocos lograron hacer por culpa de la cerrada cultura que existe-. Ese pintor se llama Wu Guanzhong y, lamentablemente, falleció el pasado 25 de junio en Pekín a los 90 años.

El hombre basó su estilo en el impresionismo francés pero usaba la tinta negra sobre papel blanco, cosa muy común en el arte chino. Esto lo llevó a ser reconocido como una de las figuras más importantes del siglo XX en su país.

Wu Guanzhong nació el 29 de agosto del 1919 en la ciudad de Yixing y si bien comenzó a estudiar ingeniería la realidad es que su alma estaba ligada a la pintura. Por este motivo un año después dejó la carrera y se pasó a la Academia Nacional de Artes.

Pero todo cambió cuando viajó a París en el ’47 para estudiar en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes gracias a una beca estatal. Desde ese momento su visión tuvo un giro de 180º y fue ahí cuando se interesó por el impresionismo.

En ese momento estaba en pleno auge el régimen comunista de Mao Zedong y si bien muchos compañeros decidieron quedarse en Francia para poder esquivarlo, el volvió a su tierra natal.

De ahí en adelante comenzó su verdadero reconocimiento. Desde los 50 Wu comenzó a introducir el arte europeo en un país que estaba dominado por el realismo y si bien sufrió la persecución de la Revolución Cultural y hasta enviado a un campo de reeducación siguió luchando por lo que realmente sentía que era el impresionismo del que se había enamorado. Hoy se pueden alquilar apartamentos en París para visitar todos los museos que alojan las obras de los pintores en los que él basó su arte.

Sus exhibiciones llegaron a ser prohibidas por el maoísmo y recién a fines de los 70 se organizó una muestra pública de sus obras. En el año 91 el Ministerio de Cultura francés le otorgó la Orden del Arte y las Letras y en el 92 se convirtió en el primer pintor chino en exponer en el Museo Británico de Londres.

Desde el 2003, el Domaine National de Saint-Cloud, parque Château de Saint-Cloud en las afueras de París, acoge al Festival Rock en Seine, un festival de rock de 3 días, que gana su nombre del juego de palabras con la palabra ‘escena’ y el río Sena de París. Es un festival de rock a lo grande. El año pasado, los hermanos Gallagher pelearon justo antes de su actuación en dicho festival, con el resultado que se anuló su presentación y se separó el grupo. ¡Que dramático!

Este año, cuenta con un cartel que incluye grupos como Massive Attack, The Ting Tings, Skunk Anansie y K’naan, y las fechas son el 27, 28 y 29 de Agosto. Después de pasar 5 años de sabático, Blink 182 esta de gira de nuevo, y seguro que sus fans se deleitarán con el concierto.

Además de la música, habrá una exposición de fotografías del mundo de rock. Este año, el fotógrafo Richard Bellia (www.richardbellia.com) mostrará algunas de sus obras. “Un oeil sur la musique [Un ojo sobre la música] 1982 – 2007″ es el título de una colección de las fotos instantáneas que documentan su trabajo en la música.

Bajo el lema “Rock’Art” se han encargado carteles originales para los grupos que aparecen en el Rock en Seine 47. Podemos ver los creativos resultados expuestos durante el Rock en Seine. El festival también ofrece un Mini Rock en Seine para los niños, donde tienen la oportunidad de participar en diversas actividades musicales y educacionales como clases de guitarra o baile.

En el típico estilo festival de rock, habrá una zona de acampada para la gente que tiene una entrada para todo el evento. Para más información sobre las entradas y programación, ve la página web oficial del festival: http://www.rockenseine.com/en/ Y si no eres precisamente un fan de camping, alquila apartamentos en París. Dormirás como una estrella del rock.

En la Galería 1 del Centro de Arte Contemporáneo Pompidou se presenta hasta el próximo 9 de agosto la exposición “Dreamlands”. Una exposición fijada en los procesos arquitectónicos de mega ciudades como Nueva York y Tokio transformadas en proyectos como parque temático.

Limitados, a finales del siglo XIX, a los espacios cercados de las Exposiciones Universales y de los parques de atracciones, los motivos y recetas de, y para, esta arquitectura del espectáculo y de la diversión, se han ido progresivamente aplicando, a lo largo del siglo XX, a esquemas de desarrollo urbano. El nombre de la exposición alude a un parque de diversiones ubicado en la isla de Coney Island, que en 1978 era elogiada como el incubador del Manhattan moderno.

Generalizando el uso de la copia y del artificio, jugando con una estética de acumulación y de collage, manifestando la voluntad de abolir los hitos espaciales y temporales, los “Dreamlands” han condicionado el imaginario artístico, arquitectónico y urbanístico del siglo XX. De los proyectos utopistas de los años 1960 y 1970, se ha pasado a una realidad urbanismo contemporáneo, que ha contribuido a una profunda modificación de nuestra relación con el mundo y la geografía, el tiempo y la historia, las nociones de original y copia, sombreando las fronteras entre el arte, el kitsch y la diversión.

Para los primeros parques temáticos de Walt Disney Company se desarrolló, en la década de los 50, el concepto del “imagineering”: ingeniería del imaginario de un nuevo género que subordina el programa arquitectónico a un relato, a una historia, a una ficción. Estas mismas recetas se aplican ahora al desarrollo de ciudades enteras como a Las Vegas, Shangai o Dubai.

Una evolución que demuestra la porosidad creciente de lo real y de la ficción, conduciendo a la invasión contemporánea del “storytelling”, en base al modelo anglosajón. Hoy lo experimentamos todos, en el día a día. Para quienes estén aprovechando de las ventajas de apartamentos en París y estén interesados en las temáticas del Urbanismo contemporáneo, pueden visitar de lunes a domingo (excepto los martes) de 11:00 a 21:00 horas